Ergens tussen een kapotte drumcomputer en het gefluister van een neonlamp die zichzelf niet meer vertrouwt, begint de week opnieuw: op de rand van de nacht, waar ritmes kruipen als katten met staal in hun ruggengraat. Het Uitheems Geduister, deze week met nieuwe nummers van Machinefabriek, Choke Chain, Lucid Dementia, Soviet Concrete, Tatv Gral , Silke Bischoff, Gulvøss en The Medea Project.
Facebook / Instagram
MACHINEFABRIEK
Nederlander Rutger Zuydervelt is geen vreemde hier, hoewel we hem beter kennen als kop achter het elektronisch ambientproject Machinefabriek, waarmee hij vooral soundtracks voor dans en films maakt. Op zijn nieuwe ep Alphabets Of Flesh vinden we 5 tracks die hij creëerde voor een dansvoorstelling van Roshanak Morrowatian.
Hoewel de choreografie van Roshanak Morrowatian duidelijk de belangrijkste inspiratiebron voor de muziek was, werken de stukken die hier te horen zijn, ook opmerkelijk goed in onze oren. Niet om op te dansen, maar om in een zachte electrodroom te verdwijnen.
Molly Berg, Jenny Hval en Lisa Nordström (waarmee Rutger voor zijn eerdere project Stay Tuned al samenwerkte) nemen als gastvocalisten een belangrijke plek in op de plaat. Hun stemmen werden als instrument gebruikt, gepitcht en bewerkt. De stoffige synths, gelaagde texturen en vervormde ritmes sluiten daar knap op aan, want je merkt amper onderscheid tussen stem en elektronica.
Alphabets of Flesh is digitaal en op 10”-vinyl verschenen via Gusstaff Records.
CHOKE CHAIN
Existentiële angsten zijn de bodem voor Choke Chains pas verschenen ep Decomposition. Met zijn rauwe EBM-sound laat de Amerikaan Mark Trueman de angst onder onze huid kruipen, terwijl we wanhopig het ritme van het leven aanhouden op een duistere dansvloer.
Zeven rauw compromisloze tracks nemen ons mee naar een zeer beangstigende sonische plek, waar geen moment tijd is voor verademing. Mechanisch haakse ritmes, vocal samples en oerkreten die elektronisch vervormd werden benadrukken de verdoemenis waar onze angsten toe zullen leiden.
“De mensheid blijkt keer op keer grotendeels onbekwaam tot enige vorm van vriendelijkheid of empathie, en is in plaats daarvan volledig geobsedeerd door doden en vernietigen.”, licht Trueman toe. “De ep is grotendeels geschreven in een periode waarin ik er bijna de brui aan gaf. Alles voelde volkomen hopeloos, en dat is tot op zekere hoogte nog steeds zo. Ik heb echt geprobeerd al die gevoelens in deze nummers te verwerken. Ik heb ook geprobeerd een aantal van mijn persoonlijke trauma’s op deze plaat te verwerken, iets wat ik in het verleden juist heel bewust heb vermeden in mijn muziek.” Onmenselijk ruwe kunst ontstaan uit reële menselijke angsten…
Decomposition is digitaal, op cd en op vinyl verschenen.
Bandcamp – Facebook – Instagram
LUCID DEMENTIA
Een occulte videoclip krijgen we deze week van de industrial‑metalband Lucid Dementia. Met Witches Hat presenteren ze de eerste videoclip van hun nieuwste album Hexery, dat in maart verscheen.
Hekserij, inderdaad! De track klinkt dan ook verleidelijk en kil tegelijk, als de meest betoverende ‘spell’ ooit. Botsende beats, fluisterende heksjes en mystiek schurende soundscapes krijgen hun plek in een duister geïnspireerde video, die ze met een nagenoeg lege portemonnee maakten.
“Het was een experiment om te zien wat er zou gebeuren als de band een occulte misdaad zou filmen en er een videoclip van zou maken.”, vertellen ze daarover.
Het nummer Witches Hat gaat in de kern over het feit dat je een vrouw niet mag aanraken zonder haar toestemming. De muziek en teksten zijn dan ook op ingewikkelde wijze met elkaar verweven om een verhaal te vertellen over wat er zou moeten gebeuren met een ziel die deze regel overtreedt.
Bandcamp – Facebook – Instagram
SOVIET CONCRETE
Het Russische beton brandt… In Rusland, Oekraïne en de rest van de wereld. Of de Nederlandse band Soviet Concrete daar de inspiratie haalde voor hun bandnaam betwijfelen we, maar ze maken verdomd goeie postpunk. Volledig in de stijl van het Turkse She Past Away, met grommende baslijnen, snijdende gitaren en galmend duistere vocalen.
Hun pas verschenen single Replica neemt ons uiterst dansbaar en urgent mee in een track die een desolate indruk nalaat. Een track die postpunktranen kan uitlokken, maar evengoed een dansvloer kan vullen. Sterk.
Replica is digitaal verschenen.
TATV GRAL
De in Chicago gevestigde dark‑synth-/industrialartiest Tatv Gral (ˈtätü ˈgräl) put inspiratie uit de koudere kanten van industrial, EBM en dark electronic music, waarbij mechanische ritmes, claustrofobische texturen en filmische spanning worden gecombineerd met emotioneel openhartige zang.
Met Treachery brengt de band een ode aan de queer‑leder‑stijl en dark‑synth‑rituelen. Een track over zowel erotiek als kwaadaardig verraad… Voor de tekst vonden ze inspiratie in de symbolische wereld van de Hellenistische astrologie.
“Het was een ontdekking in de oude teksten die het hele nummer ontsloot – zowel Saturnus als Mars dragen onafhankelijk van elkaar de betekenis van ‘verraad’, rechtstreeks vertaald uit het Oudgrieks. Twee kwaadaardige krachten, elk al getekend door verraad, ontmoeten elkaar in dezelfde geladen ruimte. In navolging van Richard Tarnas en James Hillman wilde ik die archetypische botsing fenomenologisch onderzoeken – de Oude Man en de Jonge Man, gebondenheid en erotische kracht – gezien door de ogen van een homoseksuele man en de filmische schaduwwereld van William Friedkins Cruising”, legt Allen Addington, bezieler van Tatv Gral, uit. De queer‑invalshoek is niet toevallig: het is precies het specifieke gezichtspunt waardoor deze archetypische krachten zichtbaar worden.
Sonisch slaan ze een brug tussen postpunkpionierwerk en de moderne elektronische wereld. Tatv Gral beschouwt muziek als een container voor moeilijke energieën in plaats van een platform om ze te promoten – een ethiek die ook in de complexe maar esthetische bijhorende clip zichtbaar wordt.
Treachery is digitaal te beluisteren als smaakmaker voor de remix‑ep, die op 6 juli verschijnt. Daarop vind je vier tracks, waaronder de originele versie van Treachery en exclusieve remixes van DSTR (Daniel Myer van Haujobb), Tweaker (Chris Vrenna van NIN) en mede‑undergroundartiesten uit Chicago, [melter]. Je kan de ep al voorbestellen.
SILKE BISCHOFF
Silke Bischoff was de cultband die in 1990 werd opgericht door – de in 2017 overleden – Felix Flaucher en Axel Kretschmann. Hoewel de muziek zeer poppy klonk, was ze tegelijk weemoedig en intens qua sfeer, waardoor de groep al snel door de gothscene werd omarmd. Veel te lang is de artistieke nalatenschap van deze iconische Duitse dark‑wave‑ en synthpopact verborgen gebleven voor de wereld. Kretschmann dook onlangs opnieuw op: hij was te zien op WGT in Leipzig, bijgestaan door verschillende vocalisten zoals Alexander Veljanov (Deine Lakaien) en Sven Friedrich (Solar Fake).
En er is meer goed nieuws, want hun werk wordt binnenkort gereleased op het Tears – A Collection of Silke Bischoff Songs. Northern Lights is de eerste track van dit compilatiealbum met geremasterde nummers, dat ook een nieuw nummer zal bevatten en op 4 september 2026 wordt uitgebracht door Dependent Records uit Duitsland.
GULVØSS
Ook Gulvøss kon je enkele weken geleden live zien op WGT in Leipzig. Op 29 mei 2026 brachten ze hun nieuwe ep Matter Of Time uit. Daaruit presenteert de band nu een popversie van de titeltrack, waarbij het Gulvøss‑brein Sven Wittmiß opnieuw de melancholie van eenzame Scandinavische landschappen verweeft met de pulserende energie van Berlijn. Het resultaat is een sfeervol klanklandschap vol diepte, emotie en tijdloze schoonheid.
Wie nog dieper in de sonische wereld van Gulvøss wil duiken, kan meer fantastische versies van het nummer ontdekken op de Bandcamp-pagina van de band.
THE MEDEA PROJECT
De Zuid-Afrikaanse Brett Minnie (gitaar, zang) en Pauline Silver (drums, percussie) vertoeven al even in Groot‑Brittannië, van waaruit ze als The Medea Project de wereld proberen te verduisteren met hun muziek.
Als buitenbeentjes van de duistere undergroundmuziekscene, margewandelaars en ontdekkers van de schaduwen tussen het bekende en het geaccepteerde, heeft The Medea Project een reputatie opgebouwd voor ondoorgrondelijke en diep ontroerende muziek.
Enkele maanden geleden kregen we hun hypnotiserende ep Akkadian Artefacts, waarvoor ze samenwerkten met Lucifer X van de anti‑popband St. Lucifer. Nu delen ze nog een release uit diezelfde opnamesessies.
“De doden zijn de doden en zullen voor altijd blijven. De levenden zijn gewoon dood, gevangen in kwelling en pijn…”
Ze lanceerden namelijk een nieuwe single met twee nummers: Komēn: Facets. De eerste track, Purgatory Release, is een koortsachtige herinterpretatie van Purgatory Trapped, dat verscheen op hun album Kharon en afkomstig is uit de Akkadian Artefacts-sessies. Het nummer wordt vergezeld door In Purgatory: Trapped, de zeer andere versie van Purgatory Trapped: spookachtig en doordrenkt van isolatie, verdriet en spij
